ESCENOGRAFÍAS HABITADAS
Curso online en español
Plazo de acceso: 10 semanas | Precio: 85 €
Acceso a los contenidos: 10 semanas desde tu día de inicio
Tu acceso dura 10 semanas
Dispones de 10 semanas de acceso desde tu día de inicio. Puedes organizar el recorrido a tu ritmo dentro de este plazo. Al finalizar las 10 semanas, el acceso a los contenidos y al espacio de consultas se cierra automáticamente, aunque queden lecciones por completar.
Consulta tu fecha de vencimiento en el campus y planifica el recorrido antes de esa fecha. La disponibilidad de las grabaciones de los encuentros se indicará en cada aviso.
Certificado de participación: requisitos
Al finalizar tu periodo de inscripción, emitiremos un certificado de participación si el equipo comprueba que has cumplido estos requisitos:
- Completar al menos el 80 % de los contenidos. Después de trabajar cada lección, pulsa «Completar» o «Completar lección» y comprueba que queda registrada. Abrir una lección o ver un vídeo no la marca automáticamente como completada.
- Participar en las dos sesiones online que corresponden a tu inscripción. Si no puedes asistir a una o a ambas, recibirás por correo el enlace de la grabación. Después de verla, responde al correo que contiene el enlace con comentarios, reflexiones o una tarea relacionada que permita justificar tu participación. Hazlo para cada sesión a la que no hayas asistido; recibir o abrir el enlace no acredita la participación.
Completa el recorrido y envía las devoluciones dentro de tu periodo de inscripción. El seguimiento se basa en las lecciones registradas como completadas, las actividades previstas y la participación en las sesiones o sus devoluciones.
Compromiso de veracidad. Al marcar una lección como completada, confirmas de buena fe que has trabajado su contenido. Confiamos en el compromiso de cada participante. El porcentaje del campus es un registro de avance declarado, no una comprobación automática de visionado. Los minutos orientativos de una lección o el tiempo que permanece abierta no acreditan por sí solos la dedicación real. Al revisar el certificado podremos pedirte una breve confirmación por correo; no se exige una declaración firmada para el certificado ordinario de Createctura.
El certificado se emitirá al terminar tu inscripción, tras la revisión del equipo.
Cómo registrar y consultar tu avance
- Entra con tu cuenta en el Campus, abre «Mis cursos» y selecciona tu formación.
- Después de trabajar una lección, pulsa «Completar», al final de su contenido. Si ya habías visto o trabajado una lección y olvidaste este paso, puedes volver y marcarla durante tu periodo de acceso.
- En la ficha de tu formación busca «Progreso del curso», en el panel de información del curso. En móvil puede aparecer debajo de la presentación. Dentro de una lección, utiliza «Volver al curso» o el título del curso para regresar a esa ficha.
Ese porcentaje refleja los elementos registrados como completados; no aumenta automáticamente por abrir páginas o reproducir vídeos. «Resultado» o «Progreso de calificaciones de aprobación» pueden depender de cuestionarios y de los criterios de evaluación de cada edición: no los confundas con el avance de contenidos ni con la revisión del certificado.
Si el porcentaje no se actualiza, recarga la ficha. Si sigue sin guardarse, escribe al correo de contacto de tu formación indicando tu nombre y la lección. No compartas tu contraseña.
Consultas y prácticas: dónde participar
Correo electrónico. Escribe a formacion@createctura.es para consultas individuales sobre la formación, asuntos personales o incidencias de acceso. Indica tu nombre, curso y la lección o tema de tu consulta.
Foro del campus. Abre Consultas y prácticas en la página de este curso para preguntar sobre los contenidos, compartir una práctica y leer las respuestas. Empieza el mensaje indicando el tema o la lección y explica tu duda o práctica. Pulsa Publicar consulta. Para continuar una conversación, utiliza Responder en el mismo hilo. Puedes adjuntar una foto JPG o PNG de hasta 3 MB. Las publicaciones son visibles para las personas autorizadas del mismo curso y el equipo docente durante tu acceso.
Canva para los encuentros. Utiliza la presentación colaborativa de Canva correspondiente a tu formación para compartir imágenes, observaciones y preguntas sobre tus prácticas que quieras comentar durante los encuentros por Zoom. El enlace se facilita por correo electrónico. Identifica tu aportación con tu nombre y prepara el material antes del encuentro. Si no puedes acceder a Canva o prefieres compartirlo de forma privada, envíalo por correo al equipo indicando que es para el encuentro.
El material de Canva sirve de apoyo a la conversación. Las entregas y evaluaciones que indique tu curso deben realizarse por la vía prevista para ellas.
🕒 Modalidad y horarios
Acceso flexible a los contenidos en cualquier horario, durante toda la duración del curso.
Incluye los dos encuentros virtuales en directo con todo el grupo vía Zoom de los meses que coincidan con tu inscripción. Se realiza una sesión al mes el PRIMER MARTES DE CADA MES DE 19H00 A 20H30. (horario de España peninsular)
- martes 3 de noviembre de 2026
- martes 1 de diciembre de 2026
Si no puedes asistir, podrás enviar tus preguntas con antelación.
Las sesiones quedarán grabadas y disponibles como parte de los contenidos.
✨ Escenografías Habitadas
Las Escenografías Habitadas son una estrategia pedagógica desarrollada desde Createctura a lo largo de más de una década de trabajo, que propone transformar los espacios educativos en entornos vivos, sensibles y adaptados a la diversidad.
Frente a la rigidez de los modelos escolares tradicionales, esta propuesta se basa en el diseño de ambientes pedagógicos flexibles, abiertos y multiformes, capaces de acoger distintas trayectorias de aprendizaje en paralelo. A través de la escenografía —inspirada tanto en el arte contemporáneo como en el diseño teatral— se crean multiversos habitables que favorecen la autonomía, la curiosidad, la imaginación y el juego como motores del aprendizaje.
Esta formación parte de una reflexión profunda sobre el origen del sistema educativo actual, su obsolescencia, y la necesidad urgente de generar entornos inclusivos que reconozcan las diferencias no como excepción, sino como punto de partida.
El curso incluye contenidos conceptuales, técnicos y prácticos, así como el acceso a experiencias reales desarrolladas en escuelas, centros culturales y espacios comunitarios. Está dirigido a docentes, diseñadores, arquitectos y profesionales del ámbito educativo y artístico que deseen ampliar su mirada sobre el diseño pedagógico.
⏱️ 15 horas de formación
12 horas de contenidos y 3 horas de encuentros en directo.
El recorrido por las 48 lecciones incluye lectura y vídeos principales, con este reparto orientativo y redondeado:
- 10 horas de recursos propios: textos y vídeos de Createctura, incluidas las conversaciones seleccionadas.
- 2 horas de recursos externos principales: vídeos de referencia y muestras de hasta 2 minutos por audio.
- 3 horas de encuentros en directo: dos sesiones por Zoom de 1 hora y 30 minutos cada una.
Las prácticas, su documentación, la participación en el grupo y los materiales extra de ampliación requieren tiempo adicional. Los bancos de vídeos para proyectar y la escucha completa de los audios son recursos de consulta y uso; no se suman íntegramente al tiempo de formación.
Dispones de 10 semanas de acceso para organizar tu recorrido.
📚 Contenidos
- Fundamentos del enfoque: diversidad, flexibilidad, estética y complejidad.
- Escenografía como herramienta educativa para transformar el entorno.
- Luz y sonido como materiales sensibles en el diseño pedagógico.
- Proyectos reales: teatros, escuelas, festivales y centros culturales.
🎯 Objetivos
- Replantear el espacio como motor pedagógico desde una mirada creativa.
- Diseñar ambientes inclusivos, estéticos y adaptables con recursos simples.
- Explorar herramientas escenográficas para generar experiencias inmersivas.
- Descubrir referencias visuales, sonoras y escénicas para el aula.
📌 Más información
Puedes consultar el temario completo en la pestaña CURRÍCULUM de la plataforma del curso.
Consultas y prácticas de la edición
Espacio privado para participantes autorizadas. Inicia sesión con tu cuenta; si no tienes acceso, escribe a formacion@createctura.es.
Programa
- 8 secciones
- 48 lecciones
- 10 semanas
- ESCENOGRAFÍAS HABITADAS: CLAVES DEL ENFOQUE6 ItemsEste bloque presenta los principios pedagógicos sobre los que se construye el enfoque de las Escenografías Habitadas. A través de textos, reflexiones y una charla grabada, se introducen las nociones de diversidad, flexibilidad y complejidad, y se ofrecen ejemplos que permiten imaginar otras formas de organizar el espacio educativo.
- 1.1👋 Bienvenid@ a Escenografías Habitadas (1/6)3 minutos
- 1.2🎬 Introducción a las Escenografías Habitadas (2/6)9 minutos
- 1.3❓ Cuestionar lo que damos por hecho (3/6)10 minutos
- 1.4🌟 Imaginar otros espacios de aprendizaje (4/6)3 minutos
- 1.5🌍 “Donde el aprendizaje cobra forma” (5/6)55 minutos
- 1.6🪟 Una ventana a nuestras formaciones presenciales (6/6)6 minutos
- ALGUNAS CARACTERÍSTICAS FUNDAMENTALES10 ItemsEn este bloque exploramos algunos fundamentos que atraviesan toda nuestra propuesta: cómo el entorno puede facilitar el aprendizaje, cómo atender a la diversidad desde el diseño, y cómo lo estético y lo sensorial son también formas de conocimiento. Son principios que nos ayudan a cuestionar lo que damos por hecho y a imaginar nuevas formas de habitar los espacios educativos.
- 2.1🔀La posibilidad de elegir (1/9)17 minutos
- 2.2🌱Adaptación del entorno pedagógico (2/9)24 minutos
- 2.3🧩 Diseñar para tod@s: igualdad, equidad e individualidad en el aula (3/9)23 minutos
- 2.4🌫 El ambiente como propuesta pedagógica. Diseñar cualidades, no funciones. (4/9)40 minutos
- 2.5🧭 De la composición al espacio total (5/9)6 minutos
- 2.6🎭 El teatro como laboratorio de flexibilidad (6/9)23 minutos
- 2.7✨ Educar la percepción: de la anestesia al asombro (7/9)8 minutos
- 2.8🧪 El proceso creativo en las escenografías (6/6)21 minutos
- 2.9🔍 Diseñar investigando: el espacio como proceso11 minutos
- 2.10🧠Pensar como escenógrafos (9/9)17 minutos
- ESCENOGRAFIAS "AL CUBO"5 ItemsUn recorrido por distintas materializaciones de las Escenografías Al Cubo, una estrategia pedagógica desarrollada por Createctura que combina arte, arquitectura y educación. En este bloque exploramos cuatro experiencias que muestran la evolución y adaptación del proyecto en distintos contextos: espacios educativos, centros culturales y propuestas escénicas para la primera infancia.
- ARCHIPIÉLAGOS SERENDIPIA5 ItemsLos Archipiélagos Serendipia son proyectos culturales y pedagógicos que invitan a experimentar nuevas formas de crear, aprender y habitar los espacios a través del arte y el diseño. Desde 2021, cada edición ha explorado una temática distinta —educación, luz, textil, madera— dando lugar a instalaciones colectivas, talleres y escenografías habitadas en diversos contextos. En esta sección, nos adentramos en sus fundamentos y descubrimos las múltiples islas que han dado forma a este archipiélago creativo.
- OTROS EJEMPLOS DE ESCENOGRAFÍAS HABITADAS DE CREATECTURA4 ItemsEstos ejemplos muestran la diversidad de formatos, contextos y públicos con los que se han desarrollado Escenografías Habitadas dentro del trabajo de Createctura. Desde instalaciones colectivas en festivales internacionales hasta propuestas sensoriales diseñadas para la primera infancia, cada una de estas experiencias aporta nuevas posibilidades al diseño de entornos pedagógicos flexibles y significativos.
- UNA INTRODUCCIÓN AL DISEÑO CON LUZ5 ItemsLa luz, natural o artificial, no solo ilumina: transforma, sugiere y crea atmósferas. En este bloque exploramos su potencial como herramienta pedagógica y material creativo. A través de focos LED, linternas, proyecciones o simples contrastes, veremos cómo el uso sensible de la luz puede modificar la percepción del espacio, generar experiencias inmersivas y fomentar la curiosidad, el juego y la experimentación.
- 6.1🌟 Luz como material e iluminación como herramienta (1/5)10 minutos
- 6.2💡 Focos LED: versatilidad, bajo consumo y múltiples aplicaciones (2/5)18 minutos
- 6.3🔦 Linternas como elemento de juego (3/5)16 minutos
- 6.4📽️ Proyecciones, sombras y espacios inmersivos (4/5)10 minutos
- 6.5🌌 El uso de la luz negra (5/5)4 minutos
- AMBIENTE SONORO6 ItemsEste bloque aborda el sonido como un componente esencial en el diseño pedagógico. Desde la acústica de los espacios hasta la selección musical y la escucha consciente, exploramos cómo lo sonoro influye en el bienestar, la atención y la calidad del aprendizaje. A través de conceptos como la audiación, el paisaje sonoro o la emoción musical, descubrimos nuevas posibilidades para enriquecer nuestros entornos educativos.
- 7.1🎧 Ambiente sonoro: diseño acústico en las Escenografías Habitadas (1/6)26 minutos
- 7.2🎼 Enriquecimiento musical (2/6)18 minutos
- 7.3🎶 ¿Qué es la audiación? (3/6)2 minutos
- 7.4🌍 Paisaje sonoro: escuchar el mundo (4/6)22 minutos
- 7.5🎹 Referencias musicales para enriquecer los espacios pedagógicos (5/6)20 minutos
- 7.6🎵 El poder de la música (6/6)17 minutos
- REFERENCIAS. CREACIÓN ESCENOGRÁFICA7 ItemsEstas referencias nos permiten ampliar la mirada sobre los procesos de creación escenográfica en contextos diversos: desde el teatro profesional hasta el diseño museográfico o el arte contemporáneo. A través de vídeos, entrevistas y ejemplos reales, exploramos cómo se conciben, construyen y transforman los espacios escénicos, y cómo estas experiencias pueden inspirar nuestras propias prácticas educativas.
- 8.1✨ Ref: Wendy Todd – El proceso de creación de Emil and the Detectives (1/7)26 minutos
- 8.2🎥 Ref: Bunny Christie y el diseño escenográfico (2/7)7 minutos
- 8.3🎭 Escultores de luz, iluminadores de historias (3/7)25 minutos
- 8.4✳️ Ref: HC Andersen’s House — Escenografía total (4/7)4 minutos
- 8.5🌀 Ref: Yuge Zhou, espacios inmersivos con video-arte. (5/7)12 minutos
- 8.6🧭 La transformación del espacio a través del tiempo (6/7)29 minutos
- 8.7🟣Detrás del telón (7/7)5 minutos
